„Twilight: Gods” de la Lyric Opera oferă un drive-through senzațional Wagner – într-un garaj subteran
Publicul experimentează această lucrare din mașinile lor, nouă vehicule la un moment dat (în total 126 pe noapte) șerpuind pe o potecă iluminată în albastru, asemănătoare unui labirint, în Garajul Millennium Lakeside Parking, cu ajutorul a zeci de ghizi de-a lungul drumului.
Garajele de parcare sunt adesea murdare, umede și, ei bine, puțin interzice - cu alte cuvinte, decorul perfect, chiar dacă total improbabil pentru o reimaginare radicală a Götterdämmerung. Lucrarea întunecată, în cele din urmă răscumpărătoare, culminează mitica 19 a lui Richard Wagneral-ciclul de operă de secol, Der Ring des Nibelungen (Inelul Nibelungului).
Producția Lyric Opera of Chicago a vândut doar o astfel de schimbare, Twilight: Gods, care va avea loc pe 28, 30 aprilie și 2 mai în Millennium Lakeside Parking Garage, nu este atât o operă în sensul convențional, ci ceea ce s-ar putea numi un experiență captivantă cu muzică, dans, teatru și poezie, toate țesute împreună.
Cand: 5:30 p.m. 28 și 30 aprilie; 1 p.m. 2 mai
Unde: Parcare Millennium Lakeside, 5 S. Columbus Drive
Bilete: Vândut
Info : lyricopera.org
Este creația lui Yuval Sharon, un câștigător al grantului de geniu al Fundației MacArthur în 2017, care este îndrăznețul director artistic al Teatrului de Operă Michigan din Detroit, unde producția a debutat cu premii naționale anul trecut.
Lucrând cu Lyric, care a comandat Twilight: Gods, regizorul a repetat-o aici, cu variații ușoare, inevitabile, pentru a se adapta acestui decor. A fost revăzut luni seară în timpul repetiției generale, care a durat puțin mai mult de 90 de minute fără pauză - foarte departe de cele cinci ore ale operei originale a lui Wagner.
Publicul experimentează această lucrare din mașinile lor, nouă vehicule la un moment dat (în total 126 pe noapte) șerpuind pe o potecă iluminată în albastru, asemănătoare unui labirint, în Garajul Millennium Lakeside Parking, cu ajutorul a zeci de ghizi de-a lungul drumului. Se opresc la șase posturi, unde scene din opera originală și narațiune adăugată sunt prezentate în segmente care durează aproximativ 10 minute.
Deși este posibil să ascultați muzica și cântatul care răsună prin întinderea cavernoasă a garajului cu geamul în jos, toți interpreții sunt microfonați și pot fi auziți cu mult mai bine prin radioul mașinii reglat la un post diferit la fiecare oprire. .
Două dintre cele șase viniete prezintă artistul interdisciplinar din Chicago avery r. tânăr, care oferă și ceea ce Opera Lyric numește tranziții poetice. Acest interpret magnetic servește unui narator și interpret contemporan al poveștii originale a lui Wagner, apărând în videoclipul introductiv, îmbinând poezia sa inventantă cu cântatul blues și cântând live în penultimul segment sub forma unui predicator.
Pe parcurs sunt câteva priveliști uluitoare, niciuna mai neașteptată și de altă lume decât ceea ce pare a fi o întindere de 2.880 de lumânări de 2.880 de lumânări, cu 15 studenți ai Academiei de Dans Joffrey, care își schimbă lumina reflectoarelor în timp ce dansează pe un aranjament jazz al muzicii funerare a lui Siegfried din Götterdämmerung. Totul face parte din cortegiul funerar al personajului, la care membrii publicului iau parte în timp ce îi urmăresc mașina funerară.
Dar, așa cum ar trebui, având în vedere că Lyric este o companie de operă, cele mai memorabile momente ale acestei producții sunt vignetele de operă. Acestea includ concluzia puternică, răscumpărătoare, cu soprana Christine Goerke, una dintre cele mai importante Brünnhilde din lume.
Nimic, însă, nu depășește aria bântuitoare a mezzosopranoi Catherine Martin ca Waltraute, fiica marelui zeu, Wotan, în timp ce ea deplânge facultățile eșuate ale tatălui ei și încearcă să convingă o Brünnhilde nevăzută să-l ajute returnând inelul care se află la centrul povestirii lui Wagner.
Performanța ei este sporită de intimitatea ciudată și convingătoare a decorului slab luminat – doar nouă mașini pline de ascultători (în loc de potențial mai mult de 3.000 în Opera Liric) împărtășind acest moment efemer, comun.
Deși nimic nu va înlocui niciodată puterea operei tradiționale interpretate pe o scenă și fuziunea elementelor care se ciocnesc în Twilight: Zeii pot fi greoi uneori, acest amestec inventiv de vechi și nou este deschizător de ochi, transportator și pur și simplu cool.
În același timp, prima producție personală a Lyric Opera de când au fost impuse protocoalele COVID-19 în urmă cu mai bine de un an este o întreprindere incredibil de ambițioasă. Lumea operei, uneori moribundă, are nevoie de șocuri de inovație și originalitate ca aceasta, iar compania și toți participanții merită mari felicitări pentru că au acceptat-o.
Poate cel mai bine, m-a simțit bine să particip la un eveniment de artă spectacolului, live, în persoană.
Înscrieți-vă pentruBuletin informativ de divertisment
Mulțumesc pentru înscriere!
Verificați-vă căsuța de e-mail pentru un e-mail de bun venit.
E-mail (necesar) Prin înscriere, sunteți de acord cu noastre Notificare de confidențialitate și utilizatorii europeni sunt de acord cu politica de transfer de date. Abonati-vaभाग: