„Fata din pânza păianjenului” se lipește de clișeele sigure ale filmelor de acțiune
Unde te-ai dus, Lisbeth Salander?
De ce te-au lăsat într-un film care reprezintă aproximativ 75 la sută imitație hibridă Bourne-Bond, 15 la sută credincioși personajului ticălos și unic Stieg Larsson și 10 la sută...
Bine. Zece la sută din timp îmi dădeam ochii peste cap la simbolismul lovirii cu ciocanul, de la apariția timpurie a unui păianjen real care se târăște până la tema recurentă a jocului de șah până la bufniile unui răufăcător stilat și destul de nebun. care poartă toată roșu (ooh, asta e culoarea SÂNGELOR) și se lăvârșește ca și cum ar fi un model suedez care lucrează pe podium la o prezentare de modă nervoasă.
Trilogia Millennium de thrillere psihologice a lui Stieg Larsson (publicată postum) ne-a oferit o anti-eroină creată pentru filme în Lisbeth Salander — geniul hacker/investigator privat cu un trecut întunecat, o viziune neagră asupra lumii, o atitudine ostilă și propriul ei cod de justiție stradală. Noomi Rapace a lucrat genial ca Lisbeth în adaptările în limba suedeză, iar Rooney Mara a fost la fel de electrică în versiunea în limba engleză a lui David Fincher, The Girl With the Dragon Tattoo. (Al doilea și al treilea capitol în limba engleză au fost prinși într-o pânză de păianjen de inerție de la Hollywood.)
Acum vine Fata din pânza păianjenului, bazat pe al patrulea roman al seriei Millennium (scris de David Lagercrantz) și regizat de Fede Alvarez, care ne-a oferit bijuteria horror subversivă creativ. Nu respira (2016.)
MAI MULTE DE LA RICHARD ROEPER
„Bohemian Rhapsody”: Bio inept Freddie Mercury nu este o croazieră de plăcere
„Suspiria”: Poți dansa, poți muri într-un remake horror complicat
Uimitoarea cameleonă Claire Foy (The Crown, First Man) preia rolul Lisbeth Salander și cu siguranță arată rolul, de la tunsoarea agresiv de groaznică la tatuajul dragonului (desigur) la expresiile înghețate la cele precise, contondente și eficiente ( (și uneori foarte amuzant) felul în care se comportă Lisbeth, fie că îi spune unui iubit că este timpul să plece, ca să se poată întoarce la muncă, fie că își înfășoară – literalmente, un om de afaceri bogat care își bate soția și prostituatele pe care le are. frecventeaza.
Primim câteva scene înfiorătoare din punct de vedere creativ, în special o secvență de deschidere flashback la copilăria de coșmar a lui Lisbeth. Și Pânză de Păianjen are un aspect adecvat, rece, favorizând gri și nuanțe de albastru și verde, ca și cum totul ar fi filtrat printr-un coșmar care provoacă fiori.
Din păcate, momentele împrăștiate de inspirație sunt complet umbrite de un complot obosit și generic al Războiului Rece din secolul 21, în care agențiile guvernamentale, mercenarii și Lisbeth încearcă toți să obțină posesia exclusivă a Firefall, un program de calculator care poate accesa coduri de arme nucleare din întreaga lume. Oricine are controlul Firefall ar avea nevoie doar de un laptop pentru a începe să lanseze rachete. Oh, minunat.
Frumosul Sverrir Gudnason îl interpretează pe Mikael Blomkvist, jurnalistul de investigație care a făcut echipă odată cu Lisbeth, profesional și personal, dar nu a mai văzut-o de doi ani după ce a trădat-o scriind un articol DESPRE ea. Așa cum este scris (și portretizat) aici, Blomkvist este un tip bine intenționat, dar este atât de blând și la limită irelevant pentru proceduri, există momente în care ar putea la fel de bine să spună: Pot să aduc cuiva ceva de băut?
Personajele secundare clișeate abundă. Gata?
• Lakeith Stanfield este agentul NSA Edwin Needham, un expert în computer și un trăgător de ochiuri (vorbiți despre o combinație utilă a unui set de abilități!), care VA deveni necinstiți dacă este necesar.
• Stephen Merchant este Frans Balder, inginerul de software uber-tocilar care a creat Firefall, dar acum își dorește să nu fi făcut și este într-o stare constantă de frică tremurândă.
• Cameron Britton este Plague, asociatul hackerului neglijent și profund loial al lui Lisbeth, care este, de asemenea, prin preajmă pentru a oferi o mică ușurare comică.
• Claes Bang este un asasin sadic care se pare că își ia timp să împuște oamenii în cap și să perfecționeze un ser care îl va face pe cineva să orbească și să aplice în mod regulat niște dungi blonde măcinate fantastic de dramatice pe părul său ca de cască.
Primim chiar și un personaj Likable Misfit Kid, un înțelept care poate rezolva puzzle-uri aproape de nerezolvat ca și cum ar juca în Good Will Hunting: The Early Years. Când băiatul își spune că este un ciudat, inima sub zero a lui Lisbeth se topește puțin, pentru că, desigur, se poate înțelege. Awww .
Uneori The Girl in the Spider’s Web aproape că se simte ca un film cu supereroi, cu Lisbeth ca Bat Girl. Anumite secvențe de acțiune, deși sunt impresionant de coregrafie, depind în mare măsură de întâmplări. Personajele aparent inteligente și sofisticate iau niște decizii cu adevărat stupide.
focuri de armată și explozii și urmăriri cu mașini. Răucători mârâitori, aroganți, care se bucură să-și bată joc de adversarii capturați și să opteze pentru metode elaborate, inutil de complicate de tortură și execuție. O eroină care are capacitatea de la nivelul Die Hard de a reveni de la nenumărate atacuri care ar ucide aproape orice ființă umană.
Știu: sunt o mulțime de referințe la alte filme și francize pentru o singură recenzie. Dar Fata din pânza păianjenului este acea derivată, atât de dezamăgitor de sigură.
Lisbeth Salander merită mai bine.
„Fata din pânza păianjenului”
★ ★
Columbia Pictures și MGM prezinta un film regizat de Fede Alvarez si scris de Alvarez, Jay Basu si Steven Knight, bazat pe romanul lui David Lagercrantz. Evaluat R (pentru violență, limbaj și conținut sexual/nuditate). Durata: 117 minute. Se deschide joi la teatrele locale.
भाग: