Melciades Somarriba, boboc de la Alcott College Prep, regiza o scenă dintr-o piesă pentru prima dată în viața sa.
Dacă ai putea să intri în fața lui Jack când începi să te cert, ar fi grozav, a sugerat Somarriba, apoi a făcut o pauză. Stai, amândoi sunteți de acord cu asta?
Era a doua zi după ce clasa lui de engleză vizitase teatrul TimeLine pentru a vedea Boy, o piesă despre identitatea de gen și dragoste. Actorii îi vizitau școala pentru a interpreta scene cu elevii.
Așa a ajuns Somarriba să-l îndemne pe unul dintre acești actori să înghesuie colegii de clasă pentru a face o scenă să pară mai vie. Designerul de intimitate al piesei, Charlie Baker, tocmai spusese cursului despre importanța actorilor să respecte limitele fizice, așa că Somarriba s-a asigurat că toată lumea se simte confortabil cu abordarea lui sugerată.
Profesorii de la Alcott și alte școli CPS au colaborat cu programul educațional TimeLine, parțial pentru că programa din liceele CPS oferă puține în ceea ce privește performanța sau expresia creativă, a spus P.J. Powers, co-fondatorul TimeLine.
Teatrul său pune artiști care predau în sălile de clasă CPS pentru rezidențe de o săptămână și jumătate. Ei desfășoară ateliere cu studenți pe teme legate de o producție care rulează la teatru.
Anul acesta, clasa profesoarei de engleză Alcott Elizabeth Gonzalez a făcut echipă cu TimeLine.
Intriga lui Boy a fost inspirată de un incident din viața reală: după o circumcizie greșită, un copil este crescut de părinți ca o fată pe nume Samantha, dar pe măsură ce crește el respinge această identitate și își schimbă numele în Adam.
Artiștii de predare Lexi Saunders și Charles Andrew Gardner au lucrat cu elevii lui Gonzalez de clasa a IX-a. Au discutat despre identitate și au organizat ateliere în care elevii au jucat scene din piesă.
Înainte de program, a spus Gonzalez, unii dintre studenții ei nu cunoșteau diferența dintre identitatea de gen și sexualitate; alții se țineau de stereotipuri. Era logic să încercăm să lămurim aceste concepții greșite, a spus Gonzalez, deoarece unii elevi de clasa a IX-a Alcott folosesc pronume neutre din punct de vedere al genului.
Chiar și copiii care chicotesc au avut întrebări foarte interesante și s-au ridicat și au acționat, a spus ea. Probabil că este ceva ce nu ar fi făcut niciodată altfel.
Studentul de la Alcott, Anthony Medina, a interpretat o scenă în care Adam încearcă să-și prezinte iubita tatălui său. Conversațiile din clasă despre identitate l-au ajutat pe Anthony să se gândească la cum să abordeze scena.
Ceea ce am învățat este că a fost foarte important pentru Adam... să arate că acesta este cine este el - un bărbat, nu o femeie așa cum credeau ei, a spus Medina după oră.
Bobocii CPS trebuie să studieze teatru, a spus Gonzalez, și ai putea să mergi pe calea vechii școli și să-l înveți pe Shakespeare – știi, Romeo și Julieta – dar am vrut să schimbăm lucrurile și să le facem mai interesant.
Powers este recunoscător pentru profesorii curajoși care doresc să renunțe la șapte sesiuni de clasă pentru ceva care ar putea să nu fie la un test standardizat, a spus el.
Studenții au intrat în ea atât de deschiși, dornici și entuziasmați, și pur și simplu nu au fost stigmatizate în jurul acestor subiecte.
Saunders și Gardner au împărtășit cel mai puternic moment al rezidențiatului lor la Alcott, când doi elevi dintr-o clasă s-au prezentat folosindu-le/le/pronumele lor.
Saunders își amintește privirile de pe fețele lor când le-a trecut prin minte că, Facem acest exercițiu de poezie în care pot avea un spațiu pentru a scrie despre această experiență – și apoi, că există cineva în sala de clasă care folosește aceleași pronume ca mine.
Exercițiul de poezie s-a bazat pe What It’s Like To Be A Black Girl (pentru cei dintre voi care nu sunt), de Patricia Smith. Gardner a spus că un student și-a intitulat poezia Cum este să fii confuz cu identitatea ta de gen...
Gardner a spus că a vedea studenții spunând colegilor de clasă că preferă ei/ei/pronumele lor este ceea ce înseamnă teatrul incluziv: oferirea oamenilor o oportunitate de a se vedea pe ei înșiși pe scenă și în artă pentru a valida cine sunt.
भाग: