Renașterea „The Boys in the Band” amestecă fără probleme lacrimile și veninul

Melek Ozcelik

Acerbic Jim Parsons conduce un ansamblu excelent într-un flashback la viața gay în 1968.



Jim Parsons (din stânga), Robin De Jesus, Michael Benjamin Washington și Andrew Rannells joacă prietenii gay la petrecere în 1968 în The Boys in the Band.



Netflix

Nu se vede nicio armă și se aruncă un singur pumn în The Boys in the Band, dar acesta este unul dintre cele mai învinețitoare filme ale anului dacă numărați toate slingurile și săgețile verbale aruncate în timpul unei sesiuni intense de terapie de grup deghizate. ca o petrecere de naștere într-un apartament din New York în 1968 — o petrecere de naștere în care toată lumea este gay și majoritatea sunt în dulap și suntem încă la câțiva ani distanță de Stonewall și la o jumătate de secol de vremurile moderne și de o cultură. asta nu este perfect, dar indiscutabil mai luminat.

„Băieții din trupă”: 3,5 din 4

CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_ CST_

Netflix prezintă un film regizat de Joe Mantello, bazat pe piesa lui Mart Crowley. Evaluat R (pentru conținut sexual, limbaj, nuditate grafică și consum de droguri). Durata: 132 minute. Premiera miercuri pe Netflix.



The Boys in the Band de Mart Crowley a debutat în afara Broadway în 1968 și a fost considerat revoluționar pentru portretul său sincer și onest al vieții bărbaților gay. Doi ani mai târziu, marele William Friedkin a regizat versiunea cinematografică, unul dintre primele filme majore americane în întregime despre personaje gay. O jumătate de secol mai târziu, cu renumitul regizor de teatru Joe Mantello (Wicked, Blackbird, Assassins) regândind renașterea, mai întâi pe Broadway în 2018 și acum într-un lungmetraj Netflix trosnitor, electric și arzător, care reunește acea distribuție de la Broadway - toate în mod deschis gay actori. Cu înțelepciune, Mantello păstrează decorul din 1968, așa că The Boys in the Band nu pare a fi datat, ci mai degrabă o piesă de epocă care reflectă cu exactitate tenorul acelor vremuri.

Și wow, ce distribuție. Întregul ansamblu este excelent, dar cei demni de nominalizare sunt Jim Parsons și Zachary Quinto ca doi prieteni cu o dinamică complicată care ne face să ne întrebăm dacă se disprețuiesc unul pe celălalt sau sunt îndrăgostiți unul de celălalt, sau sunt amândouă și asta este ceea ce îl face. deconcertant de intens și toxic și totuși, cumva, aproape... înduioșător.

Regizorul Mantello și directorul de fotografiat Bill Pope oferă o operație fluidă, intima, care ne face să ne simțim ca și cum am fi un martor invizibil al procedurilor, dintre care majoritatea au loc în apartamentul spațios, dar aglomerat cu gust al lui Michael (Parsons), care este obișnuit cu un un anumit stil de viață care include jet-setting pe tot globul și purtarea de pulovere scumpe - nu că el și-ar putea permite de fapt nimic. Michael este un pachet de nevroze și probleme. Este un alcoolic în curs de recuperare, un romano-catolic, un scriitor care se luptă ȘI este obsedat de linia părului în retragere – dar va lăsa toate astea deoparte, cel puțin deocamdată, în timp ce se pregătește să găzduiască o petrecere de naștere pentru prietenul său Harold, care va fi ultimul care sosește pentru că Harold este întotdeauna ultimul care sosește.



Primul care a apărut și l-a ajutat pe Michael să se instaleze este fosta lui flacără, chipeșul Donald (Matt Bomer), care se dezbrăcă lejer și intră la duș, în timp ce Michael se îngrijorează de combover și de finanțele sale. Lor li se alătură distracția teatrală Emory (Robin de Jesus); petrecăretul Larry (Andrew Rannells), care este alături de tradiționalul macho Hank (Tuc Watkins), dar își etalează promiscuitatea; rezervatul Bernard (Michael Benjamin Washington), care este negru și suportă în liniște crăpăturile insensibile din punct de vedere rasial pe cheltuiala lui și o tânără escortă vesel și prost numită Cowboy (Charlie Carver), care a fost cumpărată ca un cadou surpriză pentru băiatul de naștere.

Apoi, mai este prăbușirea petrecerii: Alan (Brian Hutchinson), colegul de cameră de la facultate al lui Michael, aparent hetero, homofob, care este căsătorit și are copii - dar este complicat. În cele din urmă, Harold de la Zachary Quinto își face intrarea, purtând un Jewfro, perciuni lungi, ochelari colorați supradimensionați și un ansamblu verde demn de un membru al Byrds pe American Bandstand. Când Michael latră Ești ucis și ai întârziat!, Harold răspunde: Ceea ce sunt, Michael, este o zână evreică de 32 de ani, urâtă, zbârcită, și dacă îmi ia ceva timp să mă retrag, și dacă fumez puțină iarbă înainte de a mă apuca să arăt lumii această fața, atunci nu e treaba nimănui al naibii decât a mea. Și ce mai faci în seara asta?

Harold (Zachary Quinto) face o intrare târzie la modă la propria sa petrecere de naștere.



Netflix

Jocul continuă, în mai multe moduri. Michael presează pe toți să joace cu adevărat un joc în care vor apela pe rând pe persoana pe care o iubesc cel mai mult în această lume, rezultând un moment emoțional crud și puternic de impact după altul. (Acest lucru prezintă, de asemenea, ocazia pentru regizorul Mantello de a duce povestea în afara apartamentului lui Michael pentru un flashback frumos, de vis, care implică o întâlnire magică, dar în cele din urmă sfâșietoare, între Bernard și dragostea vieții sale.) Michael își împinge prietenii cu atâta cruzime încât trebuie să o facem mă întreb DE CE sunt încă prietenii lui, dar Parsons este extraordinar de eficient în a dezvălui durerea și disprețul de sine care îl ghidează pe Michael prin momentele sale cele mai întunecate. Simțim pentru el chiar dacă disprețuim anumite aspecte ale lui.

Băieții din trupă este plin de replici uscător de vicioase, deoarece aproape fiecare personaj depinde de inteligență ca mecanism de apărare. Chiar și atunci când există aproape zero dialog, de exemplu, când Herb Alpert este minunat de rar, This Guy’s in Love With You joacă pe stereo în timp ce un număr de personaje dansează, la propriu și altfel, este un vârtej emoțional de privit. Dar există și câteva momente autentice și emoționante ale adevărului nepătruns, cum ar fi atunci când Michael se dărâmă în cele din urmă și se plânge: Dacă am putea doar să învățăm să nu ne urâm atât de mult pe noi înșine. La mai bine de o jumătate de secol după ce a urcat prima scenă, The Boys in the Band ne lasă încă atât de multe de gândit, atât de multe de simțit, atât de multe de luat în considerare.

Vă mulțumim pentru înscriere!

Verificați-vă căsuța de e-mail pentru un e-mail de bun venit.

E-mail Prin înscriere, sunteți de acord cu noastre Notificare de confidențialitate și utilizatorii europeni sunt de acord cu politica de transfer de date. Abonati-va

भाग: